Numéro Art 13

On retrouvera également un entretien sans tabou avec l’icône Marina Abramovic qui vient d’inaugurer sa rétrospective à la Royal Academy de Londres. Autre grande figure, l’Américain Theaster Gates nous accompagne dans son émouvante exposition à LUMA Arles et nous ouvre les portes de son atelier à Chicago. Numéro art a également suivi l’iconoclaste et rebelle Lili Reynaud-Dewar au sein du Palais de Tokyo qu’elle investit tout cet automne.

Le Franco-Algérien est l’un des artistes les plus respectés de sa génération. Célébré cette saison au sein de deux musées hexagonaux, il présente depuis quelques jours sa première mise en scène au théâtre. Quant à Lorna Simpson, elle endosse le rôle de mentor pour Gaëlle Choisne et l’accompagne pour une exposition Reiffers Art Initiatives à l’Acacias Art Center pendant Paris + par Art Basel.

À retrouver également Cyprien Gaillard, qui effectue son grand retour à Paris avec une double exposition au Palais de Tokyo et à Lafayette Anticipations ; le très en vue artiste originaire des Bahamas Tavares Strachan, qui déploie ses impressionnantes œuvres à la galerie Perrotin et à la galerie Marian Goodman ; enfin, le magazine rend hommage à la peintre légendaire Joan Mitchell, célébrée par une rétrospective exceptionnelle et un dialogue avec Claude Monet à la Fondation Louis Vuitton.

Majd Abdel Hamid, Alex Ayed, Clédia Fourniau, Garance Früh et Aïcha Snoussi sont de la même génération, nés entre la fin des années 80 et le début des années 90, mais ce qui les lie est bien plus profond. Leur manière de raconter le monde, la liberté des récits et des formes, l’ailleurs imaginaire que chacun de ces artistes évoque, propose une forme de régénération du regard, de l’histoire, de leur pratique respective.

De l’autre côté, Majd Abdel Hamid, Alex Ayed et Aïcha Snoussi sondent à travers leur pratique la fécondité des images. Leurs œuvres sont conçues comme un appel au large, une manière de s’écarter des récits dominants. Bien qu’ayant des pratiques très différentes, toutes et tous convoquent la fiction, le romanesque ou l’invention de rituels alternatifs, générant nouvelles formes et récits au pouvoir réparateur.

Le comité artistique de Reiffers Art Initiatives a nommé la jeune artiste française Clédia Fourniau lauréate du Prix 2024, après Ser Serpas en 2023 et Pol Taburet en 2022. Après un parcours de 3 ans à l’école Olivier de Serres, Clédia Fourniau est diplômée de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris en 2021 avec les Félicitations du jury. Le travail de Clédia explore la dimension gestuelle de la peinture abstraite, interroge le rapport entre le corps et l’espace et les conditions de création et de réception d’une œuvre.