Audemars Piguet - Exposition "Beyond Watching"
Mazarine Events NYC a produit l’exposition "Beyond Watching" à Tokyo, une porte sur les racines de la marque en Jura Suisse.
L'exposition a permis de visualiser la complexité du temps, à travers le prisme de l'art contemporain et du design.
Ce sont plus de 150 montres issues patrimoine qui y ont été présenté avec les œuvres qui témoignent des collaborations de longue date que la marque entretient avec des artistes. Leur pratique reflète le caractère méticuleux et expérimental du métier. Aux côtés du designer Mathieu Lehanneur et des œuvres de Ryoji Ikeda, Alexandre Joly et Dan Holdsworth, Mazarine NYC a imaginé une exposition couvrant les 144 ans d'histoire de la Manufacture.
Audemars Piguet - Exposition "Collectors Lounge"
Audemars Piguet a présenté ses concepts innovants dans son "Collectors Lounge" à Art Basel Hong Kong, Bâle et Miami Beach by Mazarine New York.
Les œuvres exposées et les espaces dans lesquels elles ont été présentées résultent de collaborations avec des artistes et designers chargés d'exprimer les origines culturelles et géographiques de la Manufacture.
Chaque pièce interprète sous un nouveau jour les montagnes du Jura Suisse, berceau de la marque, et devient ainsi une réflexion sur l'histoire d'Audemars Piguet et son engagement en matière de créativité, d'innovation et d'indépendance. Imaginé avec l’artiste et designer Fernando Mastrangelo, le concept du lounge a offert aux visiteurs une nouvelle expérience de la Vallée de Joux.
Reiffers Art Initiatives - Exposition (Re)generation du Prix 2024
« (Re)generation » est la troisième exposition collective du Prix Reiffers Art Initiatives.
Sous le commissariat de Vittoria Matarrese, l'exposition « (Re)generation » réunit cinq artistes émergents de la scène contemporaine sélectionnés par le comité artistique : Majd Abdel Hamid, Alex Ayed, Clédia Fourniau, Garance Früh et Aïcha Snoussi.
Majd Abdel Hamid, Alex Ayed, Clédia Fourniau, Garance Früh et Aïcha Snoussi sont de la même génération, nés entre la fin des années 80 et le début des années 90, mais ce qui les lie est bien plus profond. Leur manière de raconter le monde, la liberté des récits et des formes, l’ailleurs imaginaire que chacun de ces artistes évoque, propose une forme de régénération du regard, de l’histoire, de leur pratique respective.
D’un côté Clédia Fourniau et Garance Früh s’attachent à déstructurer le matériau même de leurs créations. Les deux artistes mettent en tension une certaine corporéité, une capacité des œuvres à être imprégnées et perméables.
De l’autre côté, Majd Abdel Hamid, Alex Ayed et Aïcha Snoussi sondent à travers leur pratique la fécondité des images. Leurs œuvres sont conçues comme un appel au large, une manière de s’écarter des récits dominants. Bien qu’ayant des pratiques très différentes, toutes et tous convoquent la fiction, le romanesque ou l’invention de rituels alternatifs, générant nouvelles formes et récits au pouvoir réparateur.
Cette année, le Prix Reiffers Art Initiatives récompense l'artiste française Clédia Fourniau.
Le comité artistique de Reiffers Art Initiatives a nommé la jeune artiste française Clédia Fourniau lauréate du Prix 2024, après Ser Serpas en 2023 et Pol Taburet en 2022. Après un parcours de 3 ans à l’école Olivier de Serres, Clédia Fourniau est diplômée de l’Ecole des Beaux-Arts de Paris en 2021 avec les Félicitations du jury. Le travail de Clédia explore la dimension gestuelle de la peinture abstraite, interroge le rapport entre le corps et l’espace et les conditions de création et de réception d’une œuvre.
Reiffers Art Initiatives est un fonds de dotation à vocation philanthropique pour le soutien à la jeune création contemporaine et la diversité culturelle.
Grâce au soutien du groupe Mazarine, Reiffers Art Initiatives a pour mission de soutenir la nouvelle scène artistique française et lui offrir une visibilité internationale à travers le financement et la mise en lumière de 30 figures émergentes chaque année, qui influenceront l’art contemporain de demain.